Claudio Napolitano nació en Caracas, Venezuela en 1968. Napolitano, fotógrafo autodidacta, estudió  publicidad audiovisual en España y ciencias pedagógicas en Venezuela. Actualmente vive y trabaja en los Estados Unidos.

Su experiencia en la fotografía publicitaria ha agudizado su habilidad para crear puestas en escena, verdaderas miseenscénes, otorgándole una cualidad cinematográfica a su trabajo personal: el retrato como escena congelada en el tiempo. Los retratos realizados por Claudio no son el resultado de un momento aleatorio, de la oportunidad o de un afortunado accidente, son instantes minuciosamente orquestados que materializan en una imagen lo ya concebido por su mente valiéndose de su vasto imaginario visual y gran habilidad técnica.

A simple vista, los retratos de Claudio son hermosos, etéreos, emotivos y calan en la mente del observador haciendo un uso inteligente del imaginario popular (El Principito, Vogue, la publicidad en general). El ojo culto descubrirá cualidades pictóricas con claras alusiones a la historia del arte, en especial a grandes maestros de la pintura y el uso de la luz como Caravaggio o Rembrandt; o referencias a grandes fotógrafos del siglo XX como el retratista George Hurrell.

La luz en la fotografía de Claudio Napolitano existe sólo como efecto sobre el sujeto y el espacio que lo enmarca. La luz es utilizada con destreza para develar en detalle las texturas y el brillo de la piel y ropajes en la serie Street Beauties, otorgar corporeidad a lo incorpóreo como en la serie Smoke Signals donde el humo es un personaje más, o para crear atmósferas de recogimiento y redención en la serie Mission Accomplished. La luz se percibe misteriosa, bañando de una luminosidad irreal y de ensoñación a los ambientes fotografiados.

En la temática, se aleja de los temas esteticistas convencionales de la fotografía artística tradicional; se arriesga a proponer escenas coreografiadas y extraer del anonimato a personas tradicionalmente
“olvidadas” o estéticamente “invisibles” del mundo urbano contemporáneo latinoamericano como los indigentes, los niños y los ancianos. Su uso de la cámara se convierte, como afirma el novelista
Paul Auster, “en una forma de hacer desaparecer el mundo, una técnica para encontrar lo invisible”.
Por ende su relación con el otro, es decir, con el fotografiado, es intimista. No plantea una estética del exotismo y el desencuentro con la realidad latinoamericana, por el contrario, su búsqueda apunta a una relación de complicidad con la persona a fotografiar. Claudio presenta una alteridad despojada de extrañeza; la belleza y emotividad de la imagen terminada no genera relaciones incómodas ni con el sujeto ni con el observador.

El sujeto se muestra “tal cual es”, lo que se manipula es el contexto. Tan crucial es lo que se muestra como lo que no, contextualizar (la escena como extensión de la identidad en Mission Accomplished) o descontextualizar (editar, abstraer para mostrar la cruda verdad en Street Beauties), son estrategias utilizadas por Claudio para que se escenifique el verdadero yo frente a la cámara.

Intencionalmente irreales y dramáticas, los retratos de Claudio Napolitano construyen una historia monumental del sujeto fotografiado. Son concebidas para perdurar, absolutamente atemporales.

EXHIBICIONES INDIVIDUALES

2007

• Gallery Edge 46, Miami, E.E.U.U.

2004

• Taller de Roberto Mata, Caracas, Venezuela

EXHIBICIONES COLECTIVAS

2011

• AAF New York. Galería Villa del Arte, Barcelona, España. New York, E.E.U.U.
• Karlsrure Art Fair. Galería Villa del Arte, Barcelona, España. Karlsrure, Alemania
• AAFBruselas. Galería Villa del Arte, Barcelona, España.Bruselas, Bélgica
• IFAE Palm Beach. Galería Villa del Arte, Barcelona, España. Florida, E.E.U.U.
• Los Angeles Art Show. Galería Villa del Arte, Barcelona, España. Los Angeles, E.E.U.U.
• AAF Milan. Galería Villa del Arte, Barcelona, España. Milan, Italia
• Palm Beach Show. Galería Villa del Arte, Barcelona, España. Florida, E.E.U.U.

   

2010

• Brasilian Art Museum (FAAP), Sao Paulo, Brasil
• Theprintspace, London, Reino Unido
• La Venue, New York, E.E.U.U.
• Kunstkasteel (Art Castle), Woerden-Centrum, Países Bajos

2009

• MILK Studios, New York, E.E.U.U.The DASK Gallery, Copenhagen, Dinamarca
• "Hasselblad Masters de Fotografía", Cornwall House, Hong Kong

PARTICIPATIONES ESPECIALES

2008

• Subasta / Imagen vendida a Step By Step Foundation, E.E.U.U.

1995 - 1999

• Profesor de fotografía en el Instituto de Diseño de Caracas, Venezuela

PREMIOS

2010

• International Colors Award Honorific mention in Fine art, E.E.U.U., 2010
• Hasselblad Masters awards, Dinamarca, 2010

2009

• Nominee International Color Awards, E.E.U.U., 2009

2008

• Fotógrafo del año, Círculo Creativo de Venezuela, Caracas, Venezuela

2007

• Fotógrafo del año, Círculo Creativo de Venezuela, Caracas, Venezuela

1998

• Coleccion de Honor, National Photography Convention, Caracas, Venezuela

CONFERENCIAS

2010

• Congreso Nacional de Fotografia, Bogotá, Colombia
• Photocamp Fabrikken, Oslo, Noruega
• The Hasselblad Studios, London, Reino Unido
• Photokina, Köln Messe, Cologne, Alemania
• Show and Tell AD013, Miami , E.E.U.U.
• Seminario SDI, Caracas, Venezuela
• Circulo Creativo, Caracas, Venezuela

PUBLICACIONES

2010

• Hasselblad Masters Emotion, Editorial Teneues, New York
• The printspace, London, Reino Unido
• Photokina, Cologne, Alemania
• Victor Magazine, October, 2010
• Victor Magazine: Photographer of the Month June edition, Hasselblad, July, 2010
• El Universal, Venezuela, March, 2010
• Seminario SDI 2010, Venezuela
• Profifoto, German Photographer's Association, 2010
• Avecofa, Venezuelan Photography Association, 2010
• Rangefinder Magazine, California, E.E.U.U. , 2010
• Photocamp, Oslo, Noruega, 2010

2009

• Rever Magazine
• El Nacional, Venezuela, 2009
• Victor Magazine, September, 2009
• Hasselblad Official Website